Sining at kapaligiran: mga pangunahing aspeto at kapangyarihan sa pagtatanong

Paano maaaring maging isang mahalagang tool sa pagpapataas ng kamalayan ang sining para sa aktibismo sa kapaligiran? Tuklasin ang sining sa kapaligiran at ang mga bunga nito

Jean Shin, Sound Wave

Jean Shin, Sound Wave

Ano ang tungkulin ng sining? Turuan, ipaalam at aliwin? Ito marahil ang pinakakontrobersyal na tanong na pumapalibot sa paksa - at walang mga saradong sagot. Ang sining ay mauunawaan bilang aktibidad ng tao na nauugnay sa mga masining na pagpapakita, maging aesthetic o komunikasyon, na isinasagawa ng iba't ibang anyo ng mga wika. Marahil ang isang mas mahalagang tanong ay: ano ang potensyal ng sining? Ang isa sa mga posibleng sagot ay ibinibigay sa relasyon sa pagitan ng sining at kapaligiran, kung saan ang sining ay gumaganap ng papel ng pagtatanong ng mga aksyon at hinihingi ang mga pagbabago sa pag-uugali.

Ang sining ay nagtutulak sa mga proseso ng persepsyon, sensitivity, cognition, expression at paglikha. May kapangyarihan itong itaas ang kamalayan at magbigay ng aesthetic na karanasan, na naghahatid ng mga emosyon o mithiin. Ang sining ay nagmumula sa pangangailangang obserbahan ang kapaligiran sa paligid natin, na kinikilala ang mga hugis, ilaw at kulay nito, pagkakatugma at kawalan ng timbang.

Maaari itong magpalaganap at magtanong sa mga pamumuhay, maghanda ng isang bagong kamalayan sa pamamagitan ng kamalayan, pag-alerto at pagbuo ng mga pagmumuni-muni. Ang mga masining na manipestasyon ay mga representasyon o paligsahan na nagmumula sa iba't ibang kultura, batay sa kung anong mga lipunan, sa bawat panahon, ang nabubuhay at iniisip.

Sa kontekstong ito, maaari nating ipasok ang kahalagahan ng sining bilang isa pang kasangkapan ng aktibismo sa kapaligiran. Sa pamamagitan ng pagharap sa publiko ng hindi kasiya-siyang impormasyon, kadalasang mahirap unawain (tulad ng pagbabago ng klima), na nagsasama-sama sa isang aesthetic na karanasan, ang kamalayan ay lumalampas sa makatuwirang hadlang at talagang nakakaantig sa mga tao. Mas madaling balewalain ang mga istatistika kaysa huwag pansinin ang mga imahe at sensasyon. Kapag ang sining ay kumakatawan sa nababagabag na relasyon ng lipunan sa kalikasan, ang pangangailangan ng madaliang pagkilos ay nagiging tahasan.

sining at kapaligiran

Ang mga pagbabago sa kapaligiran ay matagal nang bagay ng sining. Sa likod ng idyllic green na ipininta ng mga Impresyonista, may itim na usok mula sa mga chimney ng pabrika. Isa sa mga marka ng gawa ni Monet ay ang pag-aaral ng diffused light, sa paghahanap na ito ay napunta siya sa ulap-usok mula sa London. Nagbunga ito ng mga gawang nagpapakita ng usok ng karbon mula sa mga chimney at tren sa lungsod.

Monet, Ang Gare Saint-Lazare

Monet, Ang Gare Saint-Lazare

Sa kontemporaryong konteksto, ang kilusang nagsanib sa sining at kapaligiran, ang tinatawag na environmental art, ay umusbong mula sa pulitikal at panlipunang kaguluhan noong dekada 1960 at unang bahagi ng dekada 1970. Ang mga artista ay naging inspirasyon ng bagong pag-unawa sa mga isyu sa kapaligiran, ang dakilang urbanisasyon at ang nagbabantang pagkawala ng pakikipag-ugnayan ng tao sa kalikasan, gayundin ang pagnanais na magtrabaho sa labas sa mga hindi tradisyonal na espasyo.

Ang sining ng kapaligiran ay isinisingit sa kontemporaryong sining hindi bilang isang saradong kilusan, ngunit bilang isang paraan ng paggawa ng mga bagay-bagay, isang kalakaran na tumatagos sa iba't ibang artistikong likha. Ang dialectic sa pagitan ng hedonism at sustainability ay lalong tinutugunan, at ito ay isang counterproposal sa kasalukuyang panlipunang kaayusan. Ang pampublikong pagpuna sa consumerism, ang maikling siklo ng buhay ng mga produkto at ang pagsasamantala sa mga mapagkukunan ay upang makisali sa aktibismo sa kapaligiran, kahit na madalas itong hindi tahasan sa trabaho. Ang pagsasaalang-alang sa kagandahan ng kalikasan, kahit na tila walang pangunahing pag-aalala sa ideolohiya, ay isang proseso din na nagpapatibay sa pangangailangan para sa mga aksyon upang mapangalagaan ang kapaligiran.

  • Tuklasin ang gawa ng sampung plastik na artista na nakatuon sa aktibismo sa kapaligiran sa kanilang mga gawa

Maraming mga artista ang nababahala sa paglalantad sa publiko ng isang sining na nakatuon sa mga isyu sa kapaligiran. Ang artistikong kasanayan ay nagbibigay ng visibility sa mga tema na kadalasang nilapitan ng media mula sa isang malayong pananaw. Sa ibang focus, ang mga tema gaya ng pagbabago ng klima o pagsasamantala sa hayop, na hindi man lang na-highlight sa tradisyunal na media, ay bumubuo ng mga potensyal na pagbabagong-anyo.

Ang larangan ng sining sa kapaligiran ay kasinglawak ng natural na mundo na nagbibigay inspirasyon dito. Ang sining ay isang lente kung saan posible na tuklasin ang lahat ng aspeto ng lipunan - mula sa produksyon ng pagkain sa lunsod, patakaran sa klima, pamamahala ng watershed, imprastraktura ng transportasyon at disenyo ng damit - mula sa isang ekolohikal na pananaw.

Ang "sining sa kapaligiran" ay isang generic na termino na tumutukoy sa isang malawak na hanay ng trabaho na tumutulong na mapabuti ang ating relasyon sa natural na mundo. Maging ito ay nagpapaalam tungkol sa mga puwersang pangkapaligiran, o pagpapakita ng mga problema sa kapaligiran, at kahit na may mas aktibong pakikilahok, muling paggamit ng mga materyales at pagpapanumbalik ng mga lokal na halaman. Maraming mga kasanayan sa sining, tulad ng sining ng lupa, eco-art, at sining sa kalikasan, pati na rin ang mga kaugnay na pag-unlad sa panlipunang kasanayan, acoustic ecology, mabagal na pagkain, mabagal na uso, eco-design, bio-sining at ang iba ay maaaring ituring na bahagi ng mas malaking pagbabagong pangkultura.

Sining sa lupa, gawaing lupa o Sining ng Daigdig

sining ng lupa

Christo at Jeanne-Claude, Valley Curtain

Ang natural na lupain ay isang bagay at isinama sa gawain sa ganitong uri ng sining. Kilala bilang sining ng lupa, sining ng lupa o gawaing lupa, ang mga gawang ito ay mahusay na mga arkitektura sa kapaligiran, binabago nila ang kalikasan at binago nito. Ang pisikal na espasyo ng mga gawaing ito ay mga disyerto, lawa, kapatagan at kanyon, at ang mga elemento ng kalikasan, tulad ng hangin o kidlat, ay maaaring gawin upang pagsamahin ang gawain. ANG sining ng lupa nauugnay sa kapaligiran sa isang maayos na paraan at may napakalaking paggalang sa kalikasan mismo. Ang konsepto ay itinatag sa isang eksibisyon na inorganisa sa Dwan Gallery, sa New York, noong 1968, at sa eksibisyon Sining ng Daigdig, na itinaguyod ng Cornell University noong 1969.

Robert Smithson, Spiral PlatformMga Linya at Geoglyph ng Nasca at ang Pampas ng Jumanamga crop circle

Ang konsepto ng kontemporaryong panlabas na sining ay umaakit sa maraming mga artista, dahil sa posibilidad na lumipat mula sa larangan ng mga gallery. Dahil sa kanilang mga katangian, ang mga gawang ito ay hindi maaaring ipakita sa mga kapaligirang ito, maliban sa pamamagitan ng mga larawan. Ang mga gawang ito ay may panandaliang katangian, dahil ang pagkilos ng mga natural na pangyayari ay kumakain at sumisira sa mga gawa. Ang isang malakas na impluwensya para sa istilong ito ay ang mga geoglyph (malaking figure na ginawa sa lupa sa mga burol o patag na rehiyon), tulad ng mga linya ng Nazca at ang mga crop circle.

Ang mga pangunahing artista ng trend na ito ay sina Jeanne-Claude at ang kanyang asawang si Christo Javacheff, Walter de Maria at James Turrell.

sining sa kalikasan

Kapareho ng sining ng lupa, a sining sa kalikasan ito ay may higit pang ephemeral na karakter. Itinuturing na isang aspeto ng sining ng lupa, ang artistikong produksyon na ito ay mayroon ding lugar na inilipat sa kalikasan. Ang ganitong uri ng trabaho ay binuo gamit ang mga organikong materyales na matatagpuan sa kapaligiran, na muling inayos sa mga geometric na hugis. Ang mga magagandang eskultura na ito ay karaniwang gawa sa mga dahon, bulaklak, sanga, buhangin, bato, atbp. Ang focus ay karaniwang sa paglikha ng mga bagay o banayad na pagbabago sa landscape na nagha-highlight ng mga heyograpikong tampok, o paggalugad sa mga natural na anyo ng mga materyales mismo.

Mandalas de la naturaleza / Mandalas of Nature, Eva White

Ang dokumentasyon ay gumaganap ng isang pangunahing papel sa ganitong uri ng trabaho. Katulad ng sining ng lupa, ang ganitong uri ng trabaho ay maaari lamang ipakita sa labas ng natural na kapaligiran sa pamamagitan ng mga larawan. Maaaring ipagdiwang ng sining na ito ang kagandahan ng kalikasan. Ang mga artista na gumagawa ng mga gawa sa ganitong istilo ay karaniwang may matinding paggalang sa pangangalaga sa kalikasan at isang pagnanais na lumikha ng kaunting epekto sa lupa sa paggawa ng kanilang gawa. Sinasabi pa nga ng ilang artista na ibinabalik nila ang mga bagay sa lugar na nakita nila pagkatapos ng dokumentasyon. Ang Briton na si Andy Golsworthy ay may ilang trabaho sa larangang ito.

Ecological art, eco-art o napapanatiling sining

Tony Cragg, Spectrum

Isinasaalang-alang ng sining ng ekolohiya na ang bawat aktibidad ng tao ay nakakaapekto sa mundo sa paligid nito. Para sa kadahilanang iyon, sinusuri niya ang ekolohikal na epekto ng konstruksiyon, eksibisyon at pangmatagalang epekto ng trabaho. Ang mga isyu sa kapaligiran ay mas maliwanag sa diskurso ng ganitong uri ng sining - ito ay nagsasangkot ng isang buong pamamaraan eco-friendly. Maraming proyekto ang nagsasangkot ng lokal na pagpapanumbalik, o direktang lumabas mula sa isang ecosystem o function ng serbisyo sa komunidad. Ang masining na kasanayang ito ay naglalayong hikayatin ang pagmamahal at paggalang sa kalikasan, pagbibigay ng diyalogo at paghikayat sa mga pangmatagalang pagbabago sa istruktura. Ang mga proyekto ay kadalasang nagsasangkot ng agham, arkitekto, tagapagturo, atbp.

Ang isang artist na sumusunod sa pananaw na ito ay ang Brazilian na si Vik Muniz, na gumagawa ng ilang mga gawa gamit ang basura. Ang dokumentaryo na "Lixo Extraordinário" ay nagpapakita ng gawa ng artist at nagpapakita ng kanyang malikhaing proseso at ang kanyang relasyon sa isang komunidad na malapit sa isang sanitary landfill sa Rio de Janeiro.

Vik Muniz

Ang isa pang napakahalagang artista sa eksena sa Brazil ay si Frans Krajcberg. Ang isang tanda ng kanyang trabaho ay mga eskultura na may mga nasunog na puno, na kinokolekta mula sa mga lugar na nagdusa mula sa sunog at deforestation. Tinutuligsa ng akda ang karahasan ng tao laban sa kalikasan at may malakas na katangiang aktibista.

Frans Krajcberg

Aktibismo

Ang paniwala ng pagpapatibay ng isang paninindigan na katulad ng aktibismo sa sining ay bilang isa sa mga pangunahing tagapagtaguyod nito ang artist na si Joseph Beuyes. Isinasama niya ang pag-uugaling ito bilang isang mahalagang bahagi ng kanyang produksyon. Nilapitan na ni Beuys ang mga isyung ekolohikal sa kanyang mga eskultura, pagtatanghal, bukod sa iba pang mga artistikong suporta, sa isang rebolusyonaryong paraan. Isa siya sa mga nagtatag ng Green Party sa Germany at, noong 1982, nagsagawa siya ng mabisang aksyon sa eksena: nagtanim siya ng 700 oak seedlings na may marka ng basalt column, sa harap ng punong-tanggapan ng Documenta, isang periodical contemporary art exhibition na nagaganap sa lungsod ng Kassel, Germany. .

Joseph Beuys, 7000 oak

Ang mga pandaigdigang alalahanin sa mga tema tulad ng deforestation, tumaas na mga epidemya, polusyon, global warming, pagkaubos ng mga species, bagong genetic na teknolohiya, bago at lumang mga sakit, ay mga salamin ng isang bagong mundo. Kasama ng lahat ng ito ang pangangailangang ipatungkol sa sining ang tungkulin ng pag-highlight sa mga isyu ng kalikasan. Ang pandaigdigang kilusang pangkultura tungo sa isang buhay na nakatuon sa mulat na pagkonsumo ay nagpalawak ng papel ng sining at mga artista sa ating lipunan. Anuman ang isang saradong klasipikasyon, napansin sa mga museo at mga gallery sa buong mundo na ang isyu sa ekolohiya at pagbabago ng klima ay tumutukoy sa maraming mga gawaing pansining. Ang artist ay kredito sa papel ng aktibista, upang ilantad ang pangangailangan para sa pagkaapurahan ng mga pagbabago na kailangan ng lipunan. Ang sining sa kapaligiran ay nakatuon sa sining. Siya ay naghahangad na bumuo ng mga bagong halaga at paraan ng pamumuhay.

Isang halimbawa kung paano magiging makabuluhan ang aktibismo sa pamamagitan ng sining ay ang gawa ng pintor na si Aviva Rahmani. Noong 2002, nagawa niyang bigyang-pansin ang isang run-down na estero sa Vinalhaven Island, Maine, na may proyektong Blue Rocks. Sa mga epekto, nagpasya ang Kagawaran ng Agrikultura ng Estados Unidos (USDA) na mamuhunan ng 500 libong dolyar upang maibalik ang rehiyon.

Aviva Rahmani, Mga Asul na Bato

Ang mga pagbabagong pangkultura at panlipunan ay dapat lumitaw nang magkasabay. Upang pagalingin ang ating relasyon sa mundo, at bumuo ng mga anyo ng kamalayan, anuman ang hilig at pagkamalikhain na magagawa natin ay malugod na tinatanggap. Lahat ay may tungkuling dapat gampanan sa pagbabagong ito: mga artista, kumpanya at bawat isa sa atin. Ang bawat expression na may ganitong talumpati ay isang hakbang, ang bawat likhang sining ay isang potensyal na inspirasyon para sa hinaharap na gawain. Ang mga gawa ay nagbubukas ng isang diyalogo, nakakapukaw ng mga ideya at may kakayahang baguhin ang pag-iisip ng mga tao sa paglipas ng panahon.



$config[zx-auto] not found$config[zx-overlay] not found